Ханс Лео Хаслер. Канцона IX. Исполняет Jan Katzschke (регаль).

Ханс Лео Хаслер (Hans Leo Haßler, крещение 26 октября 1564 — 8 июня 1612) — немецкий композитор и органист эпохи позднего Возрождения и раннего барокко, старший брат менее известного композитора Якоба Хасслера. Он родился в Нюрнберге и умер во Франкфурте. Хаслер получил первое музыкальное образование от своего отца, органиста Исаака Хаслера. В 1584 году Хаслер стал первым из многих немецких композиторов того времени, кто отправился в Италию, чтобы продолжить обучение; он прибыл в Венецию в период расцвета активности венецианской школы композиторов, писавших в великолепном полихоральном стиле, который вскоре стал популярен за пределами родного города. Находясь в Венеции, Хаслер подружился с Джованни Габриэли, с которым он в 1600 году сочинил свадебный мотет для Георга Грубера, нюрнбергского купца, жившего в Венеции. Вместе они учились у Андреа Габриэли, дяди Джованни. Под руководством Андреа Хасслер получил уроки композиции и игры на органе. После смерти Андреа Габриэли Хасслер вернулся в Германию во второй половине 1585 года, переехав в Аугсбург, где служил органистом у Октавиана II Фуггера, тамошнего дворянина. Аугсбургские годы были для него чрезвычайно творческими; кроме того, в это время он стал широко известен как композитор и органист. В 1602 году Хаслер вернулся в Нюрнберг, где стал капельмейстером. В 1604 году он взял отпуск и отправился в Ульм, где женился на Кордуле Клаусе. Четыре года спустя Хаслер переехал в Дрезден, где он служил органистом и капельмейстером при курфюрсте Саксонии Кристиане II. К этому времени у Хаслера уже развился туберкулез, который унес его жизнь в июне 1612 года. После его смерти на его место были назначены Михаэль Преториус и Генрих Шютц. Хаслер был одним из первых, кто принес инновации венецианского стиля в Альпы. Через свои песни «на манер иностранных мадригалов и канцонет» Хаслер привез в Германию вилланель, канцонету и танцевальные песни Гастольди и Орацио Векки. Влияние Хаслера как первого великого немецкого композитора, совершившего «итальянское путешествие», стало одной из причин тому, что немецкие музыканты заканчивали свое образование в Италии. Хотя Хаслер был протестантом, он написал много месс и руководил музыкой для католических месс в Аугсбурге. Из-за требований католических покровителей и его собственных протестантских убеждений композиции Хаслера представляли собой умелое сочетание музыкальных стилей обеих религий, что позволяло его композициям функционировать в обоих контекстах. Вернувшись из Италии, Хаслер включил в свои композиции полихоральные приемы, текстурные контрасты и случайный хроматизм. Его более поздние мессы характеризовались легкими мелодиями, сочетающимися с изяществом и плавностью танцевальных песен мадригала; создавая таким образом очаровательный стиль, который был скорее звучным, чем глубоким. Он также сочинил Mein G’müt ist mir verwirret, пьесу из пяти частей, которая позже была объединена с текстом O Haupt voll Blut und Wunden Пауля Герхардта, в каком виде была использована Бахом в его «Страстях по Матфею». Бах также использовал эту мелодию в качестве контрапункта в Кантате 161 и снова использовал ее в качестве финального хорала в той же кантате. Хаслер считается одним из самых выдающихся немецких композиторов всех времен. Использование им инновационных итальянских техник в сочетании с традиционными, консервативными немецкими техниками позволило его композициям быть свежими, без современного аффективного тона. Его песни представляли собой сочетание вокальной и инструментальной литературы, а его духовная музыка повлияла на многих композиторов, ведущих к эпохе барокко. В итальянской музыке XVI и отчасти XVII веков канцоной называлась полифоническая пьеса для сольного инструмента (органа, клавесина) или инструментального ансамбля, по стилю близкая фантазии и ричеркару. Изначально канцонами назывались переложения (главным образом, для органа) французской многоголосной песни, затем — оригинальные сочинения, выдержанные в стилистике ранних переложений шансона. Первый сборник, содержащий пьесы, обозначенные как «канцоны», принадлежит М. А. Каваццони (Венеция, 1523). Произведения в этом жанре были широко распространены в Италии второй половины XVI и первой половины XVII веков (А. Габриели, К. Меруло, А. Банкьери, А. Майоне, Дж. Фрескобальди, возможно К. Джезуальдо), позже — у немецких композиторов (И. Я. Фробергер, И. К. Керль, Д. Букстехуде, И. С. Бах). Основной идеей композиции такой канцоны было тематическое единство произведения (для однотемной) или согласованность разделов (для многотемной). Рега́ль (фр. régale, нем. Regal) — переносной орган с язычковыми трубами без раструбов, с бьющими языками. Регаль, имевший форму складывающейся книги (нем. Bibelregal), употреблялся в основном в придворной и домашней музыке в Европе XVI—XVIII веков; его клали на стол, иногда ставили на ножки. В России первое дошедшее до нас упоминание о «регалии» в исторических документах относится к 1636 году.